Primer centenario del nacimiento de Park Shi Choon

El 9 de octubre, se realizó un concierto especial en el Salón Olímpico, del Parque Olímpico de Seúl. Desde estrellas legendarias como la reina de la elegía, Lee Mija, hasta los ídolos más aclamados del momento, como BoA y Súper Junior, participaron en este evento para ofrecer tributo al primer centenario del nacimiento del compositor Park Shi Choon.

Las diferentes generaciones y los diferentes géneros musicales, crearon una armonía única llena de admiración en memoria del maestro Park Shi Choon. ¿Quién fue este músico capaz de reunir a las estrellas más famosas del momento?

La entrada al mundo de las musas

Park Shi Choon nació el 28 de octubre del 1913 en Miryang, de la Provincia de Gyeongsang del Sur. A su nacimiento le fue dado el nombre de Soondong. Su padre Park Nam Po era un terrateniente poderoso de la zona, y dueño de una academia de giseng (mujer de entretenimiento), así como un conocedor renombrado del Gukak, que se reunía con cantores celebrados del momento, como Song Man Gap y Lee Dong Baek.

Así, Park Shi Choon estuvo rodeado de música desde su nacimiento. Sin embargo, cuando estaba en la escuela primaria, su padre falleció de una enfermedad, y la familia tuvo que enfrentar dificultades económicas. A los doce años Park deja su pueblo natal y empieza un viaje largo y difícil hacia la música.

A la muerte de su padre, el pequeño había encontrado consuelo en la música que escuchaba en un café del barrio. Cuando el dueño de este local se traslada a Suncheon, el niño decide seguirlo. Allí trabajaría en quehaceres menores del negocio, iniciándose así en la música. Park Shi Choon se une a una compañía de músicos y cineastas para tocar el tambor. Con catorce años de edad, Park comienza la vida de trovador, siguiendo a esta compañía de entretenimiento, tocando el tambor de día y manejando el proyector de películas por las noches. En sus horas libres, Park disfrutaba de aprender a tocar diferentes instrumentos, como la trompeta, el violín, la guitarra o el saxofón. Posteriormente, Park ingresó como integrante en la “Compañía de entretenimiento Arirang” que se creó en la ciudad de Seúl. Allí conoció a Hong Gae Myeong, director de esta compañía -que más tarde sería director de cine- y éste, le puso el seudónimo de Shi Choon, que significa “que sea siempre primavera”.

Por esa época, Na Seon Gyo era la cantante más famosa del país, y ésta introdujo a Park Shi Choon al presidente de una compañía disquera. Así empieza la vida deslumbrante de Park Shi Choon como compositor.

Compositor de innumerables éxitos

Desde su primera composición, “La canción de la esperanza”, Park Shi Choon logró permanecer en el centro del ámbito de la música popular. En 1936 llevó al estrellato al vocalista Nam In Su con la canción “Estrecho de lágrimas”. Ese mismo año, Park Shi Choon entró a formar parte de la compañía discográfica O.Keh, con la ayuda del compositor Kang Sa Rang. Allí compuso la canción “El bar del puerto”, que le hizo lograr una crítica muy favorable.

Posteriromente, Park Shi Choon tiene un segundo encuentro con Nam In Su, y decide hacer arreglos musicales de la canción “Estrecho de lágrimas” con nuevas letras de Lee Bu Pung. Este proyecto da fruto a un nuevo álbum en 1938, logrando un éxito sin precedentes con la canción “Serenata de dolor”.

Llorar no me retornará el amor una vez alejado
Consuelo esta noche con lágrimas
En silencio abro la ventana a la luz de las estrellas
¿Quién me silbara por mí?

Las letras transmiten un profundo dolor y una pasión frustrada, con un lenguaje emotivo, con una melodía que toca el corazón. Esta canción, abrió un nuevo capítulo en la historia moderna de la música popular de Corea, y marca el inicio de una carrera de éxitos consecutivos para Park Shi Choon. De las manos del compositor, surgen baladas como “A setenta ris (medida de distancia que equivale a unos 500 metros) de Seogwipo”, sátiras musicales como “El mundo es un circo” y melodías tradicionales como “Quejas de color azul”. Con esto Park se establece como uno de los tres compositores más representativos de la compañía O.Keh.

Las raíces de la música popular de Corea

Park Shi Choon fue dotado en todos los ámbitos del entretenimiento. Además de ser un compositor prolífico, demostró creatividad y un gran talento en mimos, ejecución de instrumentos y actuaciones en vivo. Estableció el grupo “Arirang Boys” dentro de la Compañía Musical Joseon; y regaló al público melodías hermosas como “Lucky Seoul”, que canta la alegría de la emancipación coreana; o “Aléjate paralelo 38”, para lamentar la división de la patria. Otros temas como “Sé fuerte, Geumsun” y “Despedida en la estación de Busan” infundieron aliento a los refugiados de la guerra y quedan hoy como registros de importantes momentos históricos de Corea.

El trabajo incansable de Park Shi Choon abrió así un nuevo horizonte a la música popular, estableciendo las raíces de una práctica artística que refleja sus tiempos. En reconocimiento a su contribución cultural, Park Shi Choon fue galardonado con la Medalla Cultural del gobierno de Corea, siendo el primer compositor de música popular en recibir este honor.

La vida entregada a la música que describe y refleja la vida cotidiana y las emociones de las masas de Corea, termina el 30 de junio de 1996. Park Shi Choon cae así víctima de una enfermedad crónica que sufría. Hasta su muerte en 1996, Park Shi Choon creó unas 3.000 canciones, y muchos de sus temas son conocidos por toda la población nacional. Sin duda Park Shi Choon es un símbolo de la cultura popular coreana, y un ícono insustituible del desarrollo de la música popular moderna de Corea.