On the line (En la línea, 보이스)

El largometraje ‘On The Line (En la línea)’ trata el mundo del vishing. Es más, es la primera película coreana que desarrolla una historia enteramente sobre dicho tema en torno a dos personajes centrales: un hombre que todo lo pierde debido a una estafa telefónica y decide penetrar con identidad fingida en la organización de phishing de voz que le robó para recuperar su dinero, y el cerebro de esa organización, un hombre meticuloso y muy astuto, que sabe cómo manipular la psicología de las personas para engañarlas y estafarles solo mediante palabras desde el otro lado de la línea telefónica. 

La escena más imponente de la película ‘On The Line’ es aquella que muestra desde arriba una amplia sala con filas de escritorios donde decenas de hombres y mujeres hablan por teléfono tratando de engañar a la persona que está al otro lado de la línea y lograr que esa persona haga lo que ellos piden, ya sea proporcionar datos personales sensibles, como números de cuentas bancarias, o realizar transferencias de dinero urgente a cuentas fantasma. Esa escena muestra de modo visual lo que la gente común solo imagina en la mente al escuchar noticias sobre vishing o phishing de voz, que advierten de cómo las técnicas de estafa son cada vez más astutas y disimuladas, y cómo este crimen ha pasado a ser considerado crimen organizado. Dicho esto, el mejor aliado de esta película es justamente la realidad donde proliferan las estafas telefónicas, las cuales se han convertido en un mal social. Pues entre los surcoreanos hay muy pocos que no hayan recibido alguna llamada de alguien que se hace pasar por un agente de la Policía, de la Fiscalía, de su banco o de cualquier otra institución socialmente fiable, y les pide información personal, datos financieros o incluso directamente dinero. Dada esta realidad, para el espectador es mucho más fácil sumergirse en la historia del film e incluso identificarse con el personaje principal, recordando los muchos intentos de vishing que han sufrido o sufren en su vida diaria. 

ⓒSEM Company

Rostros del cine coreano: Park Jung Min

Park Jung Min debutó como actor en 2007 en el cortometraje ‘El fin del mundo (세상의 끝)’, que en ese mismo año fue exhibido en el Festival Internacional de Cine de Jeonju. Fue un debut discreto, en el sentido de que no captó gran atención, solo de algunos críticos de cine con muy buen ojo que ya en esa primera obra de la filmografía de Park Jung Min empezaron a ver el potencial de este joven actor.

Tres años después, en el Festival Internacional de Cine de Busan de 2010, Park Jung Min logró realmente salir del anonimato gracias a la película ‘Bleak Night (파수꾼)’, donde Park mostró una excelente actuación. De hecho, hasta la actualidad, hay fans de este actor que afirman que el trabajo interpretativo que mostró Park Jung Min en esa cinta es aún su favorito. 

Si con ‘Bleak Night’ dejó el anonimato, con la película ‘Dongju (동주)’ del director Lee Joon Ik, Park Jung Min adquirió popularidad y un amplio reconocimiento, tanto del público como de la crítica. Además, a partir de esa obra le empezaron a llover ofertas de directores con deseos de trabajar con él y Park probó que es un actor tan analítico como intruitivo. También es muy versátil, cualidad que destaca claramente en su filmografía, que incluye producciones de géneros diversos desde drama y comedia, hasta acción y noir, así como personajes tan variados como el misterioso hombre que oculta los secretos de una secta, de la película “occult” ‘Svaha (사바하)’; el joven con síndrome de savant pero genio en el piano del film ‘Claves al corazón (그것만이 내 세상)’; el travesti al que dio vida en ‘Líbranos del mal (다만 악에서 구하소서)’.