Dans l’industrie de la K-pop d’aujourd’hui, les artistes ne se contentent plus de monter sur scène : ils lancent à leur tour leurs propres groupes d’idoles et deviennent mentors de la nouvelle génération.

Lors du lancement du groupe masculin LNGSHOT, le chanteur Jay Park, ancien membre d’un boys band et figure du hip-hop coréen, a insisté sur une relation basée sur la confiance plutôt que sur l’autorité. Selon lui, l’objectif est de partager son expérience tout en maintenant un dialogue constant avec les membres. Cette approche plus horizontale séduit une partie des fans, habitués à une communication directe entre artistes et public.

Jay Park n’est pas le seul. Le producteur et rappeur ZICO accompagne le groupe BOYNEXTDOOR, qui s’est rapidement imposé grâce à une image accessible et à des chansons faciles à écouter. De son côté, Kim Jae-jung, ancien membre de TVXQ, a lancé le girls group SAY MY NAME, tandis que la chanteuse Lee Hae-in prépare un projet de groupe virtuel. Cette multiplication d’artistes-producteurs montre une diversification des rôles dans l’industrie.

Un autre élément attire l’attention : les producteurs apparaissent eux-mêmes dans les contenus promotionnels.Dans le clip « Saucin’ » de LNGSHOT, Jay Park fait une apparition remarquée en incarnant le patron d’une agence obsédé par les profits, avalant de la nourriture avec exagération pour renforcer l’effet satirique. Lors du showcase du groupe, il a expliqué : « Quand on parle d’idoles K-pop, la question des règles rigoureuses revient toujours. Nous pensons qu’un certain degré d’autonomie est nécessaire, tout en apprenant à assumer des responsabilités. »

BOYNEXTDOOR a également marqué les esprits avec une vidéo publiée en 2024 dans l’émission musicale animée par ZICO. La séquence a dépassé le million de vues sur YouTube. Les membres y reprenaient ses chansons et révélaient d’anciennes photos, dans une ambiance complice et ludique.

Interrogé par l’Agence de presse Yonhap, le critique musical Im Hee-yun explique que l’expérience des anciens idols constitue un avantage précieux. Ayant déjà interagi directement avec les fans, ces producteurs comprennent mieux les attentes du public et peuvent transmettre leurs méthodes aux nouveaux groupes.

À l’heure où la K-pop se mondialise et où certaines tensions apparaissent parfois entre agences et fandoms, cette figure de producteur proche des artistes pourrait renforcer la confiance.