Под приветственные аплодисменты и возгласы на сцену выходит певица с длинными вьющимися волосами в черном с искрящимися блестками платье.

Кажется, что голос певицы звучит откуда-то из глубины души. Мелодия заполняет все пространство трехъярусного зрительного зала, а её горящие глаза и исполненные страсти движения захватывают аудиторию. Это джаз-дива Ун Сан.

19 ноября Ун Сан дала концерт по случаю 20-летия её дебюта. Она, бесспорно, является главной джазовой вокалисткой страны, которая старается расширить аудиторию этого не совсем знакомого корейцам жанра, умело сочетая художественные достоинства джаза с его популярностью. Концерт собрал большое число зрителей, которые стали истинными поклонниками джаза именно благодаря Ун Сан.



Я – член сообщества «Унсамо», что означает «поклонники Ун Сан». Я присоединилась к нему десять лет назад. С каждым годом её мастерство растет. Я считаю её лучшей исполнительницей джаза в Корее, а, может быть, и в Азии.
В джазовой музыке есть то, что притягивает людей. И Ун Сан удается наилучшим образом раскрыть это свойство джаза. Вот почему я не пропускаю её концертов.
Я счастлива, что открыла для себя Ун Сан. Её музыка обогатила мою жизнь. Когда я слушаю её, я ощущаю, как всё мрачное поднимается со дна моей души и улетает прочь. Дорогая Ун Сан! Ты – лучшая. Как хорошо, что ты есть у меня.

Недавно автор песен и певица выпустила свой 12-й альбом под названием «Джаз – моя жизнь» и подвела итог своей 20-летней джазовой деятельности.

Дебют Ун Сан состоялся в 1996 году. В 2003 году она работала над выпуском своего первого альбома с одним из джазменов мирового уровня. В 2008 году она удостоилась награды Корейского конкурса популярной музыки за лучший альбом и лучшую песню. Позже она получила приглашение в Японию от журнала Billboard Live и самого известного в этой стране джазового клуба Blue Note, став первой корейской исполнительницей, выступившей там с сольным концертом. В 2010 году ведущий джазовый журнал Японии Swing Journal назвал её альбом “Close Your Eyes” «Золотым диском». В следующем году японский журнал Jazz Critique присудил ей премию «За лучший альбом и вокал» за её альбом “Once I Loved”. Таким образом, Ун Сан была признана лучшей джазовой певицей не только в Корее, но и в Азии. Однако в годы учебы в школе высшей ступени она была всего лишь обычной учащейся по имени Ким Ын Ён.

У школьницы было две мечты. Одна – стать музыкантом, вторая – стать буддистским монахом. Два диаметрально противоположных желания девочки отчасти проистекали из её происхождения.

Когда я училась в начальных классах, я определила для себя две цели – стать музыкантом и монахом. Мысли о религиозной стезе объяснялись тем, что мой отец был ученым, изучавшим буддизм и писавшим книги на эту тему. В моем роду были буддистские священники. В школе я играла на трубе в духовом оркестре. Однако мне никто не говорил, что я хорошо пою или что у меня есть способности к музыке. Я пела в школьном хоре и играла в оркестре только потому, что мне нравилась музыка.

Однажды поздней осенью 17-летняя девушка вдруг собрала вещи и отправилась в дорогу. Она выбрала одно из двух своих сокровенных желаний. Она решила стать буддийским монахом.

Я вдруг поняла, что нахожусь не там, где мне надлежало бы быть. Я села на вечерний поезд и отправилась в монастырь Куинса в Танъяне провинции Чхунчхон-Пукто. Я знала об этом монастыре, так как в детстве была в нем. Так началась моя монастырская жизнь.

Ун Сан бросила школу и выбрала монашество. Она полностью погрузилась в строгую и полную ограничений духовную жизнь. Ун Сан – это её буддистское имя, которое она носила в те годы. Так прошли два года.

Однажды во время медитации я задремала. И в этот момент наблюдавший за нами монах ткнул меня бамбуковой тростью в плечо. В тот момент я была в таком смятении, что из меня непроизвольно полилась песня. Монах был ошарашен, отчего я пришла в ещё большее смятение. Это была песня Хан Ён Э - «Эй, есть там кто?» Получалось, что эта мелодия почему-то запала мне в душу и долго ждала своего часа, чтобы вот так неожиданно дать о себе знать.

После этого случая она собрала вещи и ушла из монастыря, чтобы вновь круто изменить свою жизнь. Она поступила в университет и записалась в студенческую рок-группу.



Группа называлась «Дельфин». Я была первым среди девушек рокером этого рок-клуба. В течение двух лет пребывания в монастыре я постоянно училась брюшному дыханию и нередко участвовала в песнопениях во время буддистских молитв. Это очень помогло в развитии моего голоса. У меня был сильный грубоватый голос. Когда люди впервые услышали, какой у меня голос, они были поражены.

Все четыре года учебы в университете Ун Сан от души наслаждалась пением. В те годы женщина-рокер была большой редкостью, благодаря чему она быстро стала известной. Обретя уверенность, она уверовала в то, что ей уготовлена карьера певицы.

В университете я пользовалась такой известностью, что думала, что все музыкальные агентства будут наперебой стараться заполучить такую «звезду». Однако даже после того, как я окончила университет, никто не торопился выйти на меня. Я была в отчаянии. Однажды один из моих друзей дал мне послушать кое-какие записи, сказав, что в мире столько прекрасных песен. На кассете оказалась джазовая музыка. И среди них была песня Билли Холидея “I’m a Fool to Want You”. Ничего подобного я до этого не слышала. Эта мелодия тронула меня до глубины души. С этого момента я всерьез увлеклась джазом.

Целыми днями она пропадала в музыкальных магазинах, слушая музыку, а вечера проводила в джаз-клубах. Так случилось, что она встретила Син Гван Уна, пианиста из первого поколения джазовых музыкантов Кореи. Узнав, что она интересуется джазом, он предложил ей спеть что-нибудь. Услышав в её исполнении песню «Эй, есть там кто?», он тут же предложил ей работать вместе.
Ун Сан, имевшая за плечами лишь опыт вокалистки в студенческой рок-группе, увидела шанс в том, чтобы попробовать себя в качестве джазовой исполнительницы. Она старалась изо всех сил, и в январе 1996 года впервые вышла на сцену как джазовая певица.

Около двух лет она самостоятельно осваивала джазовую музыку. Именно в тот период ей довелось участвовать в джазовом концерте в Японии на правах гостьи. И тогда же она столкнулась с неожиданной проблемой в джазовой карьере.

Во время того концерта не нашлось рояля. Было только три инструмента – контрабас, саксофон и барабан. В Корее вокалист обычно выходит в середине концерта и исполняет только две-три песни, что считается неким «гвоздем программы». Однако в Японии мне предстояло выступать в течение целого часа так, как если бы это был только мой концерт. К тому же мне никогда не приходилось выступать в сопровождении подобных инструментов. Поэтому я находилась в крайнем замешательстве.

Это первое и последующие выступления корейской джазовой певицы перед японской аудиторией стали для нее настоящим испытанием и хорошей школой – каждый раз ей приходилось выступать в сопровождении разных музыкальных инструментов. Это дало ей новый стимул в работе и очень помогло в дальнейшем росте в качестве музыканта. В начале 2000-х годов она откликнулась на предложение зарубежного промоутера выпустить сольный альбом и смогла записать его в Нью-Йорке.
В 2003 году она работала над своим первым альбомом “Love Letters” с всемирно известным пианистом Бенни Грином. После того, как запись альбома была выполнена, он представил её членам джазового клуба Blue Note, перед которыми она выступила.

В последующие годы после выхода первого альбома в 2003 году Ун Сан почти каждый год выпускает по новому диску. Столь частые выпуски альбомов джазовым исполнителем довольно редкая вещь. Чем объяснить такую «плодовитость» корейской джаз-дивы?

Я постоянно заряжена на то, чтобы что-то делать. Годы моей 30-летней молодости – это мои лучшие годы, когда я отдавалась музыке со всей страстью и, не переставая, писала музыку. Джаз всё время заставлял меня чего-то искать, экспериментировать и пробовать себя в чем-то новом. Моей главной целью всегда оставался поиск свободы через обучение. Моя жизнь – это путешествие по музыкальному миру в поисках свободы.

Она говорит, что джаз сделал её трудоголиком. Но нескончаемая занятость доставляет ей только удовольствие. При этом она не впадает в фанатизм, а лишь использует в полной мере свой творческий заряд, всегда сохраняя хорошую форму как автор и исполнительница джазовой музыки. Непрестанная работа и преданность музыке на протяжении 20 лет позволили ей стать ярким артистом широкого диапазона, которому подвластны разные жанры – от обычного джаза до блюза, популярной классики и латинской музыки. У микрофона музыкальный критик Ли Хон Сок.

Сила Ун Сан в её выдающихся вокальных данных. Эта харазматичная певица обладает необычным вокальным стилем, полным страсти, характерной для рока. Она также уверенно чувствует себя в разных жанрах, в том числе в рок и поп-музыке, блюзе, саундтреках к фильмам, шансоне, танго и даже трот-музыке. При этом она умеет наилучшим образом интерпретировать каждое произведение. Я лично восхищаюсь её энтузиазмом, концентрацией и перфекционизмом. Я убежден, что ей суждено оставить глубокий след в истории корейского джаза и музыки в целом.