Осмотр достопримечательностей или покупки – это еще не полноценное путешествие. Во время поездок заглядывайте также в местные галереи искусств и музеи – это сделает ваше путешествие еще более запоминающимся и ценным. Если вам повезет, вы сможете попасть на выставки шедевров мирового искусства. Сегодня мы отправимся в Сеульский музей изобразительных искусств.

Сеульский музей изобразительных искусств расположен в центре города, до него легко добраться, выйдя на станции метро «Сичхон», на пересечении первой и второй линий. Всего лишь пять минут ходьбы вдоль каменных стен дворца Токсугун – и вы в музее. Удобное месторасположение и уютная атмосфера способствует высокой посещаемости музея.

Экскурсия по Сеульскому музею изобразительных искусств начинается с посещения мини-садика. У микрофона госпожа О Хён Ми, научный сотрудник музея.

Вход в музей настолько просторный, что люди не всегда понимают, где они оказались. Ворота музея всегда открыты, чтобы люди могли прийти сюда в любое время. Чтобы увидеть здание музея, необходимо зайти в ворота и пройти по извилистой тропинке вглубь. По пути к зданию вы увидите садик, засаженный можжевельником и другими необычными деревьями. Здесь также проводятся выставки на открытом воздухе весной и осенью. И сад, и тропинка используются также как выставочные площадки.

Затянувшаяся зима сделала окружающий пейзаж бледным, однако по вечерам здесь зажигают фонари, что придаёт романтики всему пространству вокруг музея. Когда погода становится теплее – весной или осенью – сад становится площадкой для музыкальных выступлений. Многие приходят сюда просто погулять под сенью старых деревьев и насладиться спокойной атмосферой.

Я пришла сюда подышать воздухом вместе с моим другом.Эта тропинка просто волшебная, особенно когда здесь проходят
выставки. Очень красивые деревья, нет ощущения, что ты в самом центре города. Здесь всё освежает.

Здесь классическая, немного старомодная атмосфера. И эта гармония между прошлым и нынешним – особенно прекрасна.

Здание музея построено из красного кирпича. Окна его выполнены в виде арок. Один взгляд на внешний вид музея уносит нас в прошлое. Здание музея – само по себе экспонат. С нами вновь госпожа О Хён Ми.

Когда-то здесь располагалось королевское поместье. В колониальные времена в 1928 году японцы выстроили здесь свою резиденцию Кёнсон. После освобождения, вплоть до 1995 года, в этом здании размещался Верховный суд. После того, как Верховный суд был переведен в новое здание в муниципальном округе Сочхо-гу, здесь открыли Сеульский музей изобразительных искусств.

Поскольку музей был открыт в бывшем здании Верховного суда, оно не сохранило свой первоначальный облик. Здание отреставрировано в 2002 году, и от старого облика здания остался только фасад. В настоящее время только три арки музея напоминают о том, каким было здание раньше. Здание музея в 2006 году внесено в Список объектов культурного наследия под номером 237. Логотип музея был создан также на основе сохранившегося фасада с арками.

Как только вы входите в музей, вы попадаете в зал с мраморным полом, залитый солнечным светом, который проникает сквозь крышу здания. Здесь удивительно много воздуха и пространства, здесь гармонично сочетаются архитектурные стили 20-х годов прошлого столетия и начала нашего века. Экспозиция музея меняется в зависимости от сезона, и это также отличительная черта Сеульского музея изобразительных искусств.

Вестибюль музея – это хороший пример того, как правильно использовать дневной свет. Это здание вообще получило множество архитектурных наград, сюда специально приезжают студенты-архитекторы на практику. Прямо из вестибюля можно наблюдать за сменой светового дня. Именно поэтому здесь всегда много людей.

Но наша экскурсия не ограничивается вестибюлем. В музее пять этажей – два подземных и три наземных, в которых расположены шесть выставочных залов. Также здесь есть сувенирная лавка, комната для грудного вскармливания и детская игровая комната. Есть также архив материалов по искусству. Посетители могут отдохнуть в кафе, а для иностранцев подготовлены специальные программы.

Мы предоставляем посетителям буклеты и аудио-гиды на английском языке. Все таблички и указатели также продублированы на двух языках – корейском и английском. У нас проходят традиционные уроки по изготовлению керамики и каллиграфии. Мы даем иностранцам уникальную возможность познакомиться с корейским искусством.

Сейчас в Сеульском музее изобразительных искусств проходит выставка произведений Марка Шагала. Посетители могут увидеть почти 160 работ всемирно известного художника, предоставленных тридцатью музеями разных стран.

Марк Шагал – это не единственный прославленный художник, чьи работы были представлены в музее. С момента реконструкции в 2002 году музей регулярно проводит выставки мировых шедевров. А с нами вновь госпожа О Хён Ми.

Первой крупной выставой, которая прошла в музее по окончании реконструкции здания в 2002 году, была выставка французского художника Жана-Франсуа Милле Именно тогда музей прочно закрепил за собой имидж музея мирового уровня. Спустя два года здесь впервые показывали работы Марка Шагала. Нынешняя выставка гораздо богаче первой. Помимо этого, в залах музея выставлялись работы таких прославленных мастеров, как Ван Гог, Пабло Пикассо, Энди Уорхол, Герни Матисс и Рене Магритт.

Жители Сеула и гости столицы могут посетить музей и насладиться шедеврами великих мастеров, не выезжая за границу. Музей играет важную роль в формировании культурных вкусов жителей города.

Я была потрясена, когда своими глазами увидела шедевры, которые до этого видела только в книгах. Эти картины фантастические, прекрасные, романтичные...думаю, что выставки в Сеульском музее искусств лучше организованы, чем в других музеях. Я приходила сюда много раз до этого, мне всегда все нравилось, и я стараюсь ничего не пропускать.

Этот музей – наше с мужем самое любимое место в Сеуле. Это неотъемлемая часть города, придающая ему особое очарование. Музей даёт прекрасную возможность познакомиться с высоким искусством.

В добавление к выставкам, в музее проходят небольшие концерты.

Концерты проходят здесь каждый раз, когда в музее открываются особые выставки. Посетители могут не только насладиться полотнами великих мастеров, но и послушать музыку.

Искусствовед Юн Ун Чжун ведет концерт, пока посетители рассматривают работы Шагала, выведенные на экран проектора, и слушают историю жизни знаменитого художника, которого называют «волшебником цвета».

Слушать рассказ о жизни художника под легкую музыку – что может быть прекрасней для любителей искусства?

Я узнала много нового о Шагале и одновременно послушала музыку. Было здорово! Я привыкла к тому, что в музее вы смотрите картины, а музыку слушаете на концертах. А здесь я получила и то, и другое. Это замечательно!

Думаю, это удачная затея – смотреть картины столь необычным способом. Было приятно послушать живое исполнение классики, а также музыку, которая имеет некое отношение к Шагалу.

Было интересно послушать комментарии по поводу некоторых работ. Музыка и искусство – это прекрасное сочетание, а пояснения гида помогли мне лучше понять и то, и другое. Сочетание этих двух жанров очень важно для меня.

Посетители могут увидеть мировые шедевры только в дни специальных выставок, однако работы корейских художников доступны для них в любое время. Сейчас в музее проходит выставка работ художницы Чхон Гён Чжа. А у микрофона вновь госпожа О Хён Ми.

Чхон Гён Чжа – это художница, которая задаёт тон в сегодняшнем корейском искусстве. В ее работах отражены ее собственные чувства, мысли о жизни, а также красота природы, чудеса жизни и внутренний мир человека. Ее часто сравнивают с мексиканской художницей Фридой Кало. Госпожа Чхон знает, что такое боль развода, бедность, она пережила смерть своей младшей сестры в юности. Она прошла сквозь годы печали и разочарований. Ее работы пронизаны обреченной грустью, основанной на собственном опыте.

В 1998 году госпожа Чхон Гён Чжа подарила музею 98 своих работ, созданных в период с 1940 года до конца 90-х годов. Сейчас эти работы можно увидеть в постоянной экспозиции «Душа Чхон Гён Чжа» на втором этаже.

Выставка названа «Душа Чхон Гён Чжа», поскольку работы художницыавтобиографичны и наполнены символами и метафорами. Посетители буквально могут заглянуть в душу художницы, узнать о ее жизни, благодаря этим картинам, на которых изображено множество цветов, змей и женщин. Цветы и женщины являются символами красоты, но у них есть и другое символическое значение. Змеи и цветы – это знаковые фигуры для художницы. После стольких тягот, которые ей пришлось перенести в жизни, госпожа Чхон выбрала именно змею в качестве символа жизнестойкости. Змея символизирует ее психологические и эмоциональные травмы. Цветы же нужны для обрамления боли, представленной в виде змеи.

Работы художницы Чхон отражают ее внутреннюю борьбу с жизнью и смертью. Делая акцент на психологической боли, Чхон рисует саму себя, а также змей на холсте, чтобы показать, насколько ужасна реальность, которая ее окружает. В то же время через цветы она говорит о своих надеждах и мечтах.

Посетители могут закончить осмотр музея посещением кафе, из окон которого открывается восхитительный вид на дворец Токсугун.

Это место воплощает в себе все самое лучшее, что есть в музее. Оно расположено рядом с вестибюлем с его естественным дневным светом, поэтому отсюда открываются прекрасные виды. Прямо под кафе вы можете увидеть сад, а также дворец Токсугун с его историческим окружением.

Приходите и наслаждайтесь работами корейских и зарубежных художников, а также архитектурным совершенством самого музея. Это будет время, проведенное с пользой.