Особый дар

Эпоха Чосон богата талантливыми художниками. Вспомним легендарного Ан Гёна, художницу Син Саимдан, которая стала рисовать в семь лет, великого пейзажиста Чон Сона, создавшего стиль «чингён сансу» («истинный пейзаж»), талантливого мастера Ким Хон До, которого называли «художником от бога». В эту эпоху жил и творил еще один художник, занимающий особое место в истории изобразительного искусства Кореи. Это – Чан Сын Оп, ставший знаменитым за особую манеру письма – энергичные мазки кистью, наполненные вдохновением. Даже рисунки, лишенные глубокого смысла, но с характерными для мастера мазками, становились шедеврами. Чан Сын Опу приписывали «божественный дар» и называли святым.

Талант живописца

Чан Сын Оп, родившийся в 1843 году, рано лишился родителей, и ему пришлось много кочевать с места на место, пока его ни взял к себе Ли Ын Хон, в доме которого, в Ханьяне (ныне Сеул) мальчик стал прислуживать. Хозяин дома приходился зятем Ли Сан Чжоку, одному из учеников известного каллиграфа Ким Чжон Хи. Ли Ын Хон находился на гослужбе и в качестве переводчика часто ездил в соседний Китай, собрав большую коллекцию привезенных оттуда картин. В его доме собирались люди, интересовавшиеся искусством. Разумеется, велись разговоры, давалась оценка произведениям искусства, невольным свидетелем чего был и Чан Сын Оп. Однажды он сам взял в руки кисть и, повинуясь движению руки, стал рисовать всё, что видел вокруг: бамбуковые деревья, цветы абрикоса, орхидеи и скалы. И как по воле Бога, один за другим стали рождаться шедевры. Изумившись способностям юноши, хозяин дома купил для него бумагу, кисти и тушь и дал возможность заниматься творчеством. Получив полную свободу самовыражения, Чан Сын Оп быстро раскрылся как самобытный живописец с ярким и уверенным стилем письма, как будто уже был когда-то художником в своей прошлой жизни. Успехи юноши очень скоро сделали его любимцем в художественных кругах.

Слава художника

Чан Сын Оп с трудом писал свое имя, поскольку не имел возможности получить образование. Но, взяв в руки кисть, он мог всего несколькими линиями создать великолепное полотно – причудливой формы утёс, напоминающий змею или вспышку молнии, скалы с резкими уступами, вылепленными широкими многослойными мазками, и трогательные очертания леса, переданные плавными, уходящими вниз линиями. Ему были подвластны разные жанры живописи – и пейзаж, и портрет. Но только ему присущая манера письма наиболее ярко проявилась при изображении животных. Братья наши меньшие, представленные на его полотнах, - будь то куры с яркими гребешками, мирно клюющие корм во дворе, или ястреб, готовящийся сорваться с высоты, чтобы расправиться с зайцем – все словно живые, в любой момент могущие сойти с картины. Динамичные сцены, предстающие с полотен художника, приводили в восторг представителей зарождавшегося среднего класса, приходившего на смену отживающей свой век аристократии. Слава о Чан Сын Опе докатилась и до королевского двора, и художник стал выполнять заказы короля Кочжона.

Может ли кто-то ограничить талант рамками традиции?

В отличие от других художников, которым для написания картины требовалось предварительно сделать её эскиз или наброски, Чан Сын Оп без колебаний брал в руки кисть и набело переносил на шелк или бумагу уже вызревший в голове сюжет. Он также не любил следовать вековым традициям и установленным правилам в изобразительном искусстве. Можно представить, сколь скучным и тесным из-за множества условностей был для его свободолюбивой натуры королевский двор. Ван Кочжон предоставил Чан Сын Опу отдельное помещение и обязал его писать картины с изображением сцен из жизни королевского двора. Однако должность придворного живописца ограничивала творчество мастера, который никогда не стремился к титулам и славе. Ему всегда хотелось оставаться бродягой и рисовать то, что он видел в манере, которая принимала его душа. И таким художник оставался до самой смерти. Он умер в 1897 году в возрасте 55 лет.
Никто не знает, как он ушел из жизни. Он любил говорить: «Жизнь и смерть человека подобна кочующему облаку, и я хотел бы найти последнее пристанище в каком-нибудь живописном уголке». Чан Сын Оп был убежден, что единственное, что составляло ценность в жизни, это – живопись, а сама жизнь представлялась ему плывущим по небу облаком. Дух легендарного художника неистребимо присутствует в его картинах, написанных в раскованной и легкой манере.