Ансамбль традиционной крестьянской музыки, повинуясь звукам свирели тхэпхёнсо, грациозно двигается по сцене, вызывая аплодисменты зрителей. Танцоры убыстряют и усложняют свои движения, которые сопровождаются нарастающими ударами барабанов и продолжающей звучать мелодией тхэпхёнсо. Исполнители в шляпах с длинными лентами санмо на макушке совершают замысловатые вращения головой, при этом ловко управляясь с малым барабаном сого. Эту программу, называемую мупхун, исполняет женский ансамбль корейской крестьянской музыки нонъак «Ёнхидан пхальсандэ». Ансамбль «Ёнхидан пхальсандэ» выступал на сцене Национального театра Кореи с 18 по 21 сентября. Вот уже более полувека этот женский музыкальный коллектив, возродивший народное представление мупхун, с успехом гастролирует по стране.



На корейской эстраде женский ансамбль крестьянской музыки нонъак появился в 1957 году. В него вошли девушки в возрасте от 15 до 20 лет из Центра «Намвон кугак». Предоставляем слово руководителю ансамбля господину Ким Ун Тхэ.

Традиционную музыку нонъак и пхунмуль всегда исполняли мужчины. Сначала она была частью праздников у сельских жителей. Но со временем, благодаря распространению культуры бродячих музыкантов, крестьянская музыка стала жанром профессионального искусства. «Намвон» отличается звуковым разнообразием и высокой интенсивностью сценического действия, основанных на традиционной корейской музыке. Когда в нашей стране появился чисто женский коллектив, он сразу же стал популярным. Это был женский ансамбль крестьянской музыки «Чхунхян». Вслед за ним появилась целая плеяда женских коллективов, таких как «Ариран», «Пэкку» и «Чончжу».

После выхода на эстраду первого женского ансамбля крестьянской музыки «Чхунхян» родились ещё несколько женских коллективов народной музыки. Это – ансамбль «Чонбук» из Чончжу и «Хонам». Они пользовались большой популярностью в Корее в 60-70-е годы прошлого столетия.

В представлении корейцев концерт крестьянской музыки это обычно то, где грохочут барабаны и много танцев, причём в исполнении сугубо мужских коллективов. Однако с ростом популярности женских ансамблей восприятие выступлений в жанре нонъак изменилось. Концерты в исполнении представительниц слабого пола не только ничуть не уступают по интенсивности и накалу страстей представлениям с участием мужчин, но и отличаются изысканностью исполнительского мастерства и отточенностью хореографии. Благодаря этому выступления женских ансамблей народной музыки вызывают огромный интерес.

Женский ансамбль колесит по всей Корее, и везде концерты собирают толпы поклонников. Вновь у микрофона господин Ким У Тхэ.

Являясь женской труппой крестьянской музыки, ансамбль выступает не только в жанре нонъак. В его репертуаре есть также иная музыка и песни, а также номера корейской классической оперы чхангык. Чтобы не ослабевал зрительский интерес, женские труппы, работающие в жанре нонъак, постоянно разнообразят свою творческую палитру. Основу их репертуара составляют произведения вполне почтенного возраста. Но это не потому, что оскудел творческий потенциал, а потому что материал действительно высокого качество. При обращении к оригиналу рождаются импровизации и творческие находки.

Примерно в середине 70-х годов прошлого века интерес к женским ансамблям крестьянской музыки упал из-за того, что основным источником развлечений стало телевидение. В 1979 году распалась последняя женская труппа нонъак, и артистам этого уникального жанра пришлось жить, далеко упрятав свой талант и сценический трепет. Но в 2011 году началось возрождение женских коллективов крестьянской музыки. Мастер танца с малым корейским барабаном сого господин Ким У Тхэ возглавил проект по воссозданию женского коллектива жанра «нонъак». Эта новость по-настоящему обрадовала 60-летнюю госпожу Ким Чжон Сук, которая в 13 лет пришла в женскую труппу крестьянской музыки.

Я испытываю гордость за этих юных артисток, которые вот уже три года вместе живут и тренируются. Они встают в 6 утра, чтобы совершить часовую поездку на велосипедах или поиграть в футбол. Молод ты или уже в возрасте, тебе всё равно приходится жить по общему распорядку. После утренней зарядки мы завтракаем, а потом снова тренируемся. И так все три года. Интересно, смогла бы другая молодёжь жить в таком жёстком ритме. Так что я горжусь этими девушками.

Ансамбль «Ёнхидан пхальсандэ» состоит из 20 исполнителей. Их возраст от 6-ти до 60-ти лет. Но день для каждой из них начинается в 5 часов утра. Далее – утренняя тренировка. Это может быть бег, езда на велосипеде или игра в футбол. Всё это помогает укрепить силу и выносливость. После многомесячных напряженных тренировок в 2012 году коллектив выступал на Всемирной выставке в Ёсу. Говорит участница ансамбля госпожа Чан Бо Ми.

Во время работы Всемирной выставки мы дали 400 концертов. В течение 93 дней мы ежедневно давали по четыре представления. После этого мы выступали на Паралимпийских играх в Лондоне, затем в Токио, Италии и Турции. Кроме того, мы объехали с гастролями всю Корею, побывав во многих городах и сёлах.

Набравшись опыта и уверенности в ходе выступлений на Всемирной выставке в Ёсу, а также во время зарубежных гастролей, коллектив «Ёнхидан пхальсандэ» вышел, наконец, на сцену Национального театра Кореи.

Представление начинается с танца с барабанами пхальсанбукчхум. Группа традиционного танца «Пхунмульпхэ» входит в зрительный зал с противоположной сцене стороны и приступает к делу сразу же, находясь среди зрителей. А на сцене в это время пятеро артистов начинают исполнять динамичный танец с барабаном.

Несмотря на то, что барабаны находятся в руках женщин, ритмы ими выбиваются столь же искусно и интенсивно, как это делается исполнителями-мужчинами. А точная мимика на лицах танцовщиц и необыкновенная пластика лишь добавляют прелести в общее восприятие происходящего на сцене. На самом деле техника выстукивания на барабанах в женском ансамбле особенная. Объясняет госпожа Ли Ён Дан.

Раньше учителями были только мужчины. Женщины не могли и мечтать о том, чтобы играть на большом барабане чангу. Главное внимание в процессе обучения уделяется интенсивности и мощи перкуссии. Поэтому в барабан с большой силой. Я говорю этим женщинам, что, беря в руки барабан, они должны видеть в себе мужчину и ударять в барабан даже сильнее, чем мужчина. Поэтому выступления наших барабанщиц всегда создают впечатление мощи и уверенности. Обычной женщине сделать это было бы весьма сложно.

После мощного начала танцовщиц с барабанами идет номер «Пинари», смысл которого в том, чтобы принести удачу благодарному зрителю.

Номер «Пинари» призван очистить жизнь сидящих в зале людей от всего, что мешает им жить, и привлечь в их жизнь всё хорошее. Барабанный бой, идущий из глубины сцены, накрывает всё пространство над зрителями словно одеяло благополучия.

Когда номер «Пинари» как выражение благодарности аудитории заканчивается, наступает очередь настоящего шаманского ритуала «Очхэчжильгут».

В то время как по сцене в перекрестных направлениях вглубь сцены и назад перемещаются участницы группы нонъак, в дело вступают танцовщицы с малым барабаном в шляпах с лентой на макушке, которые совершают прыжки с поворотом в воздухе. Следующие один за другим эффектные прыжки танцоров на фоне динамичной музыки и барабанных ритмов буквально завораживают зал. Подбадриваемые возгласами зрителей, исполнительницы прыгают над сценой еще энергичнее. Послушаем 14-летнюю танцовщицу Пак Кын Вон.

Мне нравится работать в этой труппе. Самое сложное - тренировки по физической подготовке. Мало того, что приходится вращать головой, создавая определённый рисунок лентой на голове, надо еще без остановки прыгать над сценой. Мы тренируемся как гимнасты, чтобы не было чувства страха во время прыжков и вращений в воздухе, а также играем в футбол для укрепления командного духа. Я уверена, что корейское традиционное театрализованное искусство будет процветать. Для корейцев важно осознавать, что это искусство очень достойное.

Репертуар женской труппы крестьянской музыки не ограничивается лишь рамками пхунмуль, музыки с использованием народных музыкальных инструментов. В нём присутствует традиционная корейская опера и песни.

Наполненное необыкновенной энергетикой выступление в виде шаманского ритуала зал встретил одобрительными возгласами и аплодисментами. Выступления женского которых представлено большое разнообразие жанров – инструментальная музыка, танцы и песни – ярко демонстрируют истинную красоту и зрелищность корейского традиционного искусства.
Я в восторге от представления. Несмотря на то, что выступали только женщины, во всём чувствовалась мощь. Это здорово. Мне понравилось абсолютно всё.

Я впервые смотрела выступление женского ансамбля крестьянской музыки. Было очень интересно. Звучала разная музыка, много танцев. Чувствую какой-то прилив сил.

Меня поражает, как женщины 60-летнего возраста могут демонстрировать на сцене такую энергию и мощь.


В ансамбле «Ёнхидан пхальсандэ» убеждены, что их работа – это лишь начало, и полное возрождение традиционного искусства еще впереди. Коллектив хочет внести свежее начало и открыть новую страницу в традиционном жанре театрализованного представления. Его мечта – обрести собственные стены и сцену, где артисты смогут ежедневно выходить к своему зрителю. Женская труппа крестьянской музыки готова сделать всё, чтобы вернуть традиционное искусство театрализованного представления зрителю и раскрыть его непреходящую ценность и красоту.