По окончании работы в США я побывал в Париже, Риме и других городах Италии. Рассматривая работы итальянских мастеров эпохи Возрождения, я вновь убедился в том, что Микеланджело и Леонардо да Винчи - великие художники, ниспосланные свыше. Оба гения и их бесконечное стремление творить красоту привели меня в смущение, и я был чуть ли ни готов просить прощения у небес. Ненастье и дождь лишь усилили во мне чувство одиночества.

Это надпись на открытке, которую художник Ким Ги Чхан отправил своей коллеге–художнице Сим Гён Чжа и её мужу из поездки по Европе в 1979 году. Эти слова свидетельствуют о скромности одного из величайших мастеров корейской живописи. Подлинник открытки представлен на выставке, которая проходит в Музее-архиве изобразительных искусств Ким Даль Чжина. В экспозиции выставки под названием «Следы художника: художник и архивист» сотни экспонатов – письма, фотографии, эссе, приглашения на выставки, афиши, написанные от руки записки, отзывы посетителей и многое другое из того, что даёт беглое представление о событиях и эпизодах из жизни великих художников. Давайте послушаем куратора музея госпожу Ли Сун Рён.

Мы представили в основном работы 40-70-х годов прошлого столетия. Всем известны произведения художников современной Кореи, таких как Ли У Хван и Ким Гван Ги, но в обществе плохо знают о том, как они жили. Выставка даёт уникальную возможность восполнить этот пробел и прикоснуться к личной жизни великих мастеров, представив их дневники, записи, письма и прочие артефакты.

Среди экспонатов выставки есть пригласительный билет на вечер памяти художника Ли Чжун Сопа, который организовали через месяц после его кончины поэт Ким Гван Гён и художник Ким Хван Ги. В то время этот клочок бумаги могли просто выбросить, но полвека спустя он превратился в ценнейший артефакт, связанный с великим художником. Выставка позволяет посетителям почувствовать силу сохранённых документов-свидетелей ушедшей эпохи. Разглядывая каждый экспонат, зрители испытывают трепет и волнение.



Это новый интересный опыт. Перед тобой подлинные документы, по которым видишь, как работали и жили эти художники. Это уже другие ощущения, а не те, что дают их картины.

Эти предметы и тексты было сложно сохранить и потом представить публике, однако они дали нам возможность увидеть больше работ художников и окунуться в их жизнь. Письма отражают эмоции художников, а предметы вроде этого пригласительного билета открывают нам новые факты из их личной жизни.

Человека, который взялся организовать эту выставку и показать множество уникальных артефактов из мира современного корейского искусства, зовут Ким Даль Чжин. Он возглавляет Музей-архив изобразительных искусств, носящий его имя. Сбору произведений искусства и материалов о художниках он посвятил 46 лет своей жизни, объехав ради этого всю Корею и посетив множество художественных галерей. Он также известен как компетентный эксперт и издатель журнала в области изобразительных искусств. Любовь к живописи поддерживает в нём неутолимую жажду поиска. Он собирает иллюстрации, журналы по искусству, вырезки из газет и находит художественные галереи, где старается приобрести архивные материалы. В мире искусства Ким Даль Чжина называют «ходячей энциклопедией» и «живым достоянием культуры».

Интерес к коллекционированию материалов по изобразительному искусству господин Ким Даль Чжин стал проявлять ещё в школьные годы. Он всегда собирал обёртки от жевательной резинки, пачки из-под сигарет, марки и киноафиши. Но однажды его внимание привлекла репродукция известной картины, напечатанная в женском журнале.

Сегодня в Сеульском Арт-Центре мы можем легко увидеть подлинные полотна известных художников типа Жан-Франсуа Милле. Однако 40 лет назад подобные произведения в подлиннике были практически недоступны корейцам. К тому же полиграфический уровень тех лет не позволял делать качественные цветные репродукции таких шедевров. Однажды мне в руки попал один из номеров женского журнала с цветной репродукцией известной картины. С этой репродукции и началось собирательство работ известных мастеров, таких как Леонардо да Винчи, Ренуар, Пикассо и другие. Это превратилось в моё хобби.

Он стал завсегдатаем магазинов букинистической литературы, где старался найти что-то новое для своей коллекции репродукций картин известных живописцев. Он приобретал журналы с единственной целью -вырезать из них понравившуюся иллюстрацию и просил владельца магазина продать ему только одну страницу с репродукцией. Одновременно он начал собирать всю доступную информацию об авторах картин и истории западного искусства в целом. Он классифицировал все собранные иллюстрации по периодам и в итоге вышел Альбом журнальных репродукций западной живописи под редакцией Ким Даль Чжина.

Сначала я собирал только иллюстрации произведений изобразительного искусства, но, изучая их, стал больше интересоваться историей западной живописи в целом. Я разделил репродукции на периоды, например, ренессанс, барокко, рококо, импрессионизм и экспрессионизм. Подборка репродукций дала мне общее представление и понимание истории европейской живописи.

Одновременно с увлечённостью западным искусством господин Ким Даль Чжин интересовался корейской модернистской живописью. В то время в Национальном музее современного изобразительного искусства проходила выставка «60 лет корейского современного искусства».

На выставке, организованной правительством, были представлены произведения современной живописи, которые находились в забвении с 1900 по 1960 год. Это был период японской оккупации, Корейской войны и послевоенного восстановления. Меня поразило то, что мне открылось на выставке. Мне удалось найти информацию о некоторых современных художниках, таких как Пак Су Гын и Ли Чжун Соп. С другими художниками, чьи работы тоже экспонировались на выставке, оказалось сложнее. Это были хоть и хорошо известные имена, но о них почти ничего не было известно. Это убедило меня в том, что мы должны больше знать о современных художниках. Я стал изучать архивные материалы и посещать художественные галереи в районах Инсадон и Чхонгечхон.

Когда диапазон его интересов стал помимо западной живописи включать современное корейское изобразительное искусство, господин Ким Даль Чжин стал рассылать письма владельцам галерей, искусствоведам и самим художникам. Но ответ был получен только от профессора Ли Гён Сона, директора Музея изобразительных искусств при Университете Хонъик. Когда профессор увидел несколько томов подборок репродукций, он выразил изумление страстью молодого человека к живописи. При этом он сказал, что собранные им репродукции представляют ценность с точки зрения изучения истории изобразительного искусства. Слова профессора воодушевили Ким Даль Чжина, и тот решился нанести визит издателю ежемесячного журнала «Мир выставок».



Я сказал, что хочу работать в журнале, и издатель пригласил меня на работу. Я готовил репортажи с выставок и писал о художниках, а в 1980 году стал редактором этого журнала.

Спустя два года журнал закрылся, но за это короткое время господин Ким Даль Чжин получил бесценный опыт в издательском деле.

Думая о том, куда пойти работать дальше, он узнал, что профессор Ким Гён Сон к этому времени возглавил Национальный музей современного изобразительного искусства. Молодой человек вновь направился к профессору, который дал ему временную работу по разборке запасников и архивных материалов. Он писал о том, что попадало ему в руки, а также о том, что происходило в мире корейского изобразительного искусства – о конкурсах, победителях, интересе к корейской живописи за рубежом. В течение десяти лет господин Ким Даль Чжин занимался сбором информации, её систематизацией и анализом. После 15-ти лет работы в Национальном музее современного изобразительного искусства он перешёл на работу в Арт-центр «Кана» в качестве директора архива. Все пять лет работы в этой должности его знают как эксперта по информации, касающейся изобразительного искусства. В 2001-ом году он основывал Институт изобразительных искусств Ким Даль Чжина, а с 2002-го года издаёт ежемесячный журнал «Путеводитель по художественным галереям Сеула». Его тираж - 30 тысяч экземпляров.

С открытием в 2008-ом году собственного Музея-архива изобразительных искусств у господина Ким Даль Чжина появляется возможность проводить выставки артефактов, собранных за 46 лет коллекционирования и работы в учреждениях культуры. Он продолжает собирать вырезки из газет со статьями по искусству и событиям в этой сфере, создавая массив фактов и персоналий по истории корейской живописи. Благодаря его усилиям, в 2010-ом году выходит первый справочник корейских художников. В нём 4.900 человек, родившихся после 1850-го года. Но этот список постоянно обновляется и растёт. Сегодня в нём 7.800 имён.

Музей-архив изобразительных искусств Ким Даль Чжина - единственный подобного рода и самый крупный в стране фонд материалов и источников по изобразительному искусству. В нём можно отыскать мельчайшие подробности из области живописи и из жизни корейских художников. Директор музея любит повторять мысль «сегодня это просто данные, а завтра уже история». Ради этого он много ходит по галереям, неутомимо собирает рекламные проспекты, пригласительные билеты, корешки билетов на выставки, плакаты и даже дверные замки.

Для меня каждая запись – свидетельство истории. Сегодняшняя запись завтра становится историческим фактом. Постер выставки может показаться малозначащим, однако используемые при его печати шрифты, указанная в нём стоимость билета, информация об организаторах и участниках и другие данные содержат много информации о художнике, его работах и эпохе, в которую он жил. Вот почему всё это представляет ценность. Я никогда не ставил перед собой конкретных целей. Я просто старался много работать и собирал всё, что касается изобразительного искусства. Это позволило мне создать институт с большим архивом и музей, и проложить новую дорогу в архивном деле, связанным с изобразительным искусством.